Cómo preparar tu diseño para serigrafía

Por qué el archivo de arte importa tanto

En serigrafía, la calidad del estampado final depende en gran medida de la calidad del archivo de arte que entregás. Un diseño bien preparado produce resultados limpios, nítidos y consistentes. Un archivo mal preparado genera problemas en la separación de colores, pérdida de detalles y errores de registro que pueden arruinar todo el pedido.

La buena noticia es que preparar el arte correctamente no es complicado, siempre que conozcas las reglas básicas.

El formato correcto: vectorial siempre

El formato ideal para serigrafía es vectorial: AI (Adobe Illustrator) o EPS son los más usados. También se acepta PDF siempre que haya sido generado desde un programa de diseño vectorial.

¿Por qué vectorial? Porque los archivos vectoriales no se pixelan al ampliar o reducir. Podés escalar el diseño a cualquier tamaño sin perder nitidez, lo que es fundamental para estampar sobre prendas de distintos talles.

Los archivos JPG, PNG o BMP son imágenes de mapa de bits: tienen una resolución fija. Si están capturados de una web o una red social, probablemente tengan 72 dpi, que es completamente insuficiente para producción textil.

Colores en modo separado

La serigrafía imprime un color por vez. Eso significa que el diseño necesita tener los colores perfectamente separados y definidos. Si tu logo tiene un degradado o un efecto de sombra continua, ese efecto no es reproducible directamente en serigrafía estándar.

Los colores en diseño gráfico se expresan generalmente en RGB (para pantalla) o CMYK (para impresión). En serigrafía textil, los colores se mezclan con tintas Pantone o con mezclas propias. Es importante que definas los colores en Pantone para garantizar consistencia entre distintas producciones.

¿Cuántos colores puede tener el diseño?

En serigrafía tradicional, el número de colores está limitado por la cantidad de pantallas que se preparan. Cada color requiere su pantalla y su pasada de tinta. Esto tiene un impacto directo en el precio: más colores, mayor costo.

Para logos corporativos, lo más eficiente es trabajar con 1 a 4 colores. Diseños de hasta 6 colores son perfectamente viables pero incrementan el costo. Si tu diseño tiene más de 6 colores, el DTF suele ser más conveniente.

Tamaño y posición del estampado

Definí el tamaño y la posición del estampado en el arte final. Las posiciones más comunes son el pecho izquierdo (logo pequeño, entre 8 y 12 cm de ancho) o el frente completo (diseño amplio, entre 25 y 35 cm de ancho). Para la espalda, el estampado suele ser más grande.

Si vas a estampar en mangas o en posiciones no estándar, consultá previamente con el proveedor sobre las limitaciones técnicas de cada caso.

Checklist antes de entregar el arte

• ¿El archivo está en formato vectorial (AI, EPS o PDF vectorial)?
• ¿Los colores están en modo separado y bien definidos?
• ¿Hay textos? ¿Están trazados o convertidos a curvas?
• ¿Indicaste el tamaño y la posición del estampado?
• ¿Especificaste los colores Pantone o las referencias de color?
• ¿Solicitaste una prueba digital antes de aprobar la producción?

Conclusión

Preparar bien el arte para serigrafía es una inversión de tiempo que se traduce en un resultado final más limpio y en un proceso de producción sin demoras. Si tenés dudas sobre tu archivo, compartilo con el proveedor antes de cerrar el pedido: un buen equipo puede orientarte y hacer los ajustes necesarios.

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